《中国书法大会》第一季共六集，每集涉及三件（组）书法作品，也就是说，我们共有18个表演，这18个表演的位置非常特殊。在节目的整体结构中，最先出现的是表演，之后才进入专家解读，选手互动，全场书写等环节。也就是说，表演必须符合节目主题，必须符合书法作品本身的气质，必须各具特色，这也是导演组在前期筹备中对自我提出的要求。
      在18件（组）作品中，导演组采用了舞蹈、武术、戏曲、单人讲述等不同表现形式，力求使作品呈现出不同的风格和样态，而采用何种样态，是由书法作品本身的气韵决定的。
      例如《李白忆旧游诗卷》的表演中，导演组引入了武术的表演元素。这部书法作品是北宋黄庭坚创作的草书作品，内容为李白的诗作《忆旧游寄谯郡元参军》（部分）。在创作这幅作品时，黄庭坚正处于人生落寞处，他通过书法与李白神交，李白擅舞剑；更为重要的是，黄庭坚的这幅书法作品，长撇大捺，极具力量感和节奏感，这和舞剑的艺术表达方法可以形成对应关系，因此，导演组才决定引入这一元素。
 
      在戏剧表演的部分，我们让所有的视觉、听觉元素来服务于内容和主题。在视觉表达上，除了传统的舞台实现方法，我们还借助了AR等技术手段，来构建故事产生的空间；在音乐上，戏剧部分全部采用了原创音乐，这保证了每一个表演都充满了导演组对此书法作品的独特理解。
        例如，在情景表演《〈自叙帖〉・重逢》中，我们以一位现代书法爱好者的读帖感受为主线，带领观众去感受《自叙帖》。根据这个结构，我们设计了三个空间。
        第一个是：“芭蕉夜雨”。这个空间意向是现代的，是属于表演者所饰演的书法爱好者的。但是，它取自“怀素书蕉”的历史典故。这个空间的构建，在隐喻故事真正的主人公——怀素。
      第二个是：“璀璨长安”。为了进一步学习书法，怀素远赴长安。当表演者离开舞台上的桌椅，进入怀素的世界时，我们的舞美也随之进入“璀璨长安”的段落。
      第三个是：“墨海翻波”。当表演者完全进入怀素《自叙帖》的书法本体的世界后，一切世俗故事都不再重要。这是一个超越了时间、空间的，永恒的书法世界。在这个世界里，字甚至都不再重要。重要的是草书的气韵。因此，在这一部分，我们设计了高度抽象的“墨海”的舞美意向。
      第四个部分：重回“芭蕉夜雨”。当表演者梦醒，从怀素的书法世界出来后，仍回到节目开始时的场景。由此，层层递进，首尾呼应，达到节目结构的完整。
      在音乐上，我们使音乐参与叙事，并成为与画面、语言同等重要的叙事元素。例如，在《〈自叙帖〉・重逢》中，我们使用了磬的声音，这个声音成为一种召唤，它召唤着表演者进、出《自叙帖》的书法空间，使表演者离开书桌，回到书桌的肢体语言有支点、有依据。
      只有当演员的表演、台词、音乐、舞美完美融合在一起的时候，才会形成一个意味隽永的节目，而这正是我们的追求。       给他一支毛笔，再给他一本字帖。我的孩子今年3岁半，从筹备《中国书法大会》开始，我就会在家里写一些毛笔字。给我带来最大的惊喜是，我家孩子也要跟着写，他认识君子的“君”，是通过《曹全碑》的第一句“君讳全，字景完”来认的，完全是靠看字帖，瞎写着玩儿来学的，但是呈现的风格，可以发现已经受到了《曹全碑》的影响。
      所以，要相信孩子对美的感受，要相信他是中国人，他的身体里有书法的基因。给他一本字帖，给他一支毛笔，从动笔开始。
 
      《中国电视》邀您关注《中国书法大会》更多精彩内容：
      【如何解决书法作品中的视觉色彩呈现问题？-央视频】 https://yspapp.cn/1e3H
      【手机、电脑普及的时代，如何培养孩子写书法的习惯？-央视频】 https://yspapp.cn/1e3I
      《中国书法大会》主页： https://yspapp.cn/nlO